Album del mese | Charlotte de Witte by Charlotte de Witte

Artista: Charlotte de Witte
Titolo: Charlotte de Witte
Etichetta: KXTNT
Pubblicato: 7 novembre

Com'è: Una decisa dichiarazione d'arte di una produttrice che avrebbe potuto puntare sul commerciale, ma che ha scelto di non farlo.

Charlotte de Witte

Quando nel 2018-19 fece orgogliosamente irruzione nella coscienza pubblica, si diffuse la voce che Charlotte de Witte avesse suonato in più di 130 spettacoli in un anno. Sebbene ammirevole, l'impresa era chiaramente insostenibile. Non appena diventò l'eletta "da tenere d'occhio", furono sollevate preoccupazioni riguardo al burnout e persino allo sfruttamento.

Quell'anno, a Ibiza, fu protagonista dell'IMS Grand Finale e si fece conoscere dal DC10 all'Amnesia. L'industria aveva trovato la sua nuova testimonial, "la grande giovane speranza della Techno". E con l'appoggio arrivò anche il contraccolpo: intorno al suo collo, la pietra del risentimento e del disprezzo di un settore ancora in gran parte riluttante ad affrontare il problema del sessismo.

Nel 2022, Charlotte adottò un approccio diverso. Quell'estate tenne un'unica data da headliner all'Hï Ibiza con un party a suo nome. È la stessa strategia che abbiamo visto replicata quest'anno: un'unica apparizione sull'isola in collaborazione con TNL, questa volta nel nuovo scintillante club del gruppo, l'[UNVRS].

Ancora più recentemente, Charlotte è entrata nella top ten del prestigioso sondaggio Top 100 DJs di DJ Mag. Il suo nono posto l'ha resa la migliore classificata nella categoria Techno. Di nuovo.

Mai prima d'ora c'era stata un'artista che si identificasse con la Techno e che sembrasse così pronta a sconfinare nel mainstream. La domanda più importante rimasta in sospeso è: ha fatto il grande passo con il suo primo album da artista?

Charlotte de Witte

Se cerchi di ambientarti, sei nel posto sbagliato. Non c'è una camera di decompressione, non c'è un'entrata graduale. Dimentica un'introduzione senza ritmo. Dal momento in cui schiacci play, la gravità viene sospesa e ci troviamo catapultati a capofitto nel tipo di assalto Techno che ci è familiare nei DJ set di Charlotte.

In questo senso, Charlotte non si presenta come qualcosa che sappiamo che non è. L'album è uno specchio non frammentato della sua arte di DJ. Questo piacerà immediatamente ai suoi numerosi fan. Nelle note dell'album, la produttrice scrive: "È crudo. È reale. È quello che sono". Fin qui, nessuna bugia.

Se questa audace dichiarazione di autonomia sia in grado di attirare nuovi fan è più difficile da valutare.

Storicamente, la Techno da dancefloor non ha una buona reputazione per quanto riguarda gli ascoltatori occasionali. Anche se il profilo e il brand di Charlotte sembrano essere pronti a spingersi in un territorio più commerciale, in definitiva si tratta di una strada che l'artista ha scelto di evitare in questo momento della sua carriera.

Anche solo per questo, Charlotte, spesso bersaglio ingiusto di sedicenti puristi/troll di Internet perennemente online (cancellare la voce che non interessa), dovrebbe ottenere un meritatissimo riconoscimento da parte di un pubblico che in passato ha liquidato troppo in fretta il suo talento.

Ma non è che staremo con il fiato sospeso. Gli incel saranno incel, anche se a questa tossicità potrebbe piacere giocare a travestirsi sotto l'apparenza del gatekeeping. I "cittadini preoccupati" del loro malvagio angolo di Internet.

Fin dalle prime uscite con il suo nome di battesimo, Charlotte ha sempre sostenuto la funzionalità delle sue produzioni. Qui non cambia nulla. Si tratta di una musica con cui prendere il ritmo seguendo il battito del dancefloor. Non è particolarmente ricca di sfumature, ma non ha nemmeno bisogno di esserlo.

È una musica che sembra più appropriata per gli spazi grezzi dei warehouse o per le arene cavernose, dove l'aria esterna morde con un brivido, ma all'interno infuria come una fornace. Un esempio ancora fresco nella memoria è il recente lancio del suo album alla Sugar Factory durante la settimana della ADE.

Come produzione artistica, Charlotte de Witte ha l'Acid che pompa nelle vene. La prima traccia, The Realm, ne è la dimostrazione (e ha fatto sì che il sottoscritto sfogliasse il suo Rolodex di cartelle di musica per riscoprire il brano Roar di Patrice Bäumel/Adana Twin del 2018).

La futuristica synthia è seguita da Become, Domine e After The Fall. Quest'ultima ha un breakdown che esalta la voce da contralto di Lisa Gerrard, la frontwoman dei Dead Can Dance – divina come lo era la migliore Trance operistica ai tempi.

Con i suoi canti rituali, Vidmahe è un brano che potrebbe soddisfare la comunità della Psy-trance, mentre l'anomalia dell'album, se proprio bisogna sceglierne una, è sicuramente Higher, una divergenza a metà LP che esplora la Broken Beat. A seconda del tuo mood o dei tuoi gusti, accoglierai con favore questa scelta o ti sembrerà fuori luogo.

Caratterizzato dal flusso lirico di Comma Dee, The Heads That Know è il colpevole più probabile di un'improbabile invasione delle classifiche. I fan del recente London's On Fire di Chris Lorenzo/Max Styler/Audio Bully o Is Everybody Having Fun? di Gorgon City/John Summit dovrebbero dare un'occhiata.

Alcuni follower potrebbero restare sorpresi nello scoprire che il futuro marito di Charlotte, Enrico Sangiuliano – un compagno con cui ha condiviso spesso la consolle o lo studio di registrazione – non ha un cameo nelle 11 tracce. Sebbene si faccia notare, la sua assenza rafforza la funzione principale dell'album: questa è "l'identità sonora nella sua interezza" di Charlotte de Witte, senza diluizioni o compromessi.

Chi meglio di Charlotte stessa può tirare le somme?

"Sono una ragazza da club, lo sarò sempre. Questo è un vero album da DJ. Ogni brano di questo disco mi fa venire voglia di ballare". Non c'è da discutere. Ignora ciò che dicono i troll. Charlotte de Witte è la ragazza immagine della scena che avrebbe potuto diventare commerciale, ma ha scelto di non esserlo.

In evidenza: The Realm, Vidmahe, The Heads That Know, After The Fall